In der Veranstaltung werden zentrale Fragestellungen der Kunstgeschichte behandelt. Zu Beginn stehen formale Aspekte im Fokus, insbesondere der Stilbegriff in seiner historischen Entwicklung sowie die Geschichte der Epochenbegriffe – von der frühchristlichen Kunst bis zur Postmoderne im 20. und 21. Jahrhundert. Daran anschließend werden inhaltliche Analyseansätze thematisiert, etwa Motivik und Bildnarrative, sowie ikonographische Aspekte mit Bezug auf antike, christliche und politische Bildwelten.
Darüber hinaus werden Zeichensysteme sowie Medien und Techniken der Kunstproduktion vorgestellt – darunter Gemälde, Skulptur, Buchkunst, Grafik, ostkirchliche Ikonen usw. Im weiteren Verlauf werden anhand bedeutender Künstlerpersönlichkeiten und ihrer Hauptwerke verschiedene Kunstgattungen exemplarisch behandelt, etwa Stillleben, Landschafts-, Porträt-, Genre- und Historienmalerei – einschließlich ihrer zeitweise etablierten Hierarchie.
Ergänzend wird ein Überblick über zentrale kunsthistorische Fachbegriffe und die wichtigsten methodischen Ansätze im interdisziplinären Dialog mit benachbarten Wissenschaften gegeben
- Trainer/in: Nicole Lingott
- Trainer/in: Christina Vinnyk
- Trainer/in: Tanja Zimmermann